皇家1号棋牌-皇家1号棋牌游戏下载

热门关键词: 皇家1号棋牌,皇家1号棋牌游戏下载
当前位置:皇家1号棋牌 > 收藏 > 抢班夺权,青年艺术家应谨防

抢班夺权,青年艺术家应谨防

文章作者:收藏 上传时间:2019-10-20

皇家1号棋牌 1

皇家1号棋牌 2

皇家1号棋牌 3

如今,青年艺术家作品已经成为艺术品投资主要目标之一。资源的相对丰富和极高的回报率,让青年艺术市场受到很大的关注。

在保利、嘉德等大拍卖行的重视和推广下,当代水墨从一片惨绿的拍卖市场中脱颖而出,被封之以2012年的黑马新宠,成为当代艺术雄霸中国拍卖市场8年的终结者。

随着2014秋拍的彻底落幕,艺术品市场在整体上呈现平稳调整的态势。今年以来,青年艺术家占据拍卖市场交易额放量增长的趋势日渐明显,年轻艺术家的出镜率普遍提高。据不完全统计,在2014年之前,已有10多位80后乃至90后艺术家的单件作品成交价突破百万元大关,似乎为年轻艺术家在二级市场的升值潜力打开了想像空间。

皇家1号棋牌,在资金的推动下,市场迎来一个又一个年轻的明星。一些年轻的艺术家,看似获得了令人艳羡的名利,而那些传说中的市场推手们也获得了实在的回报,然而,事情真的像看上去是双赢的吗?

2012年10月30日晚上8点,中国嘉德2012秋拍中国当代书画与水墨新世界在北京国际饭店会议中心举槌。现场人气很旺,很多掐着时间进场的买家只能站着举牌。现场竞拍激烈,全程下来可谓鏖战,从8点拍到11点半,总成交额为9886万元人民币,成交率为88%。

2014年M50新锐奖获奖作品

被迫就范

在水墨新世界部分,齐聚了众多当代水墨的新锐作品,本次是继2012年春拍后嘉德推出的第二场,共44件拍品,88%的成交率。其中,娄正纲作品《自然S3》以575万元折桂,朱伟作品 《水墨研究课徒系列之一》以195.5万元成交,王传峰的作品《鱼》也是经多轮竞价,最终以333.5万元成交,远远超出最高估价90万元。

在一级市场,不久前闭幕的各大博览会也主打年轻牌,年轻艺术家不仅在作品数量上与市场主力艺术家平分秋色,很多画廊也以主题展、个展等方式大力推介。多名权威业内人士分析,优秀青年艺术家的作品争夺将在未来愈演愈烈,在市场的推动下,青年艺术家从幕后走向台前的速度将更加快速。2015年的艺术市场,青年艺术家作品很可能在整个艺术市场冲击原有的作品价格秩序,以往很便宜就能买到一幅不错的年轻画家作品的情形将不复存在。然而,也有人认为,青年艺术家创作原本是相对保持学术纯净的,现在因为市场的进一步渗透,年轻艺术家面对市场时,是否还能保持原有一步一个脚印的成长值得怀疑。市场对于青年艺术家究竟是天使还是魔鬼?几年以后才能得知。

从近期的拍卖市场来看,一批70、80后艺术家作品上升势头强劲。特别是2014年,在延续新工笔新水墨当代水墨等市场概念的行情之下,一批青年水墨画家作品的市场价格每年以翻倍的速度增长。从最近结束的2014年秋拍来看,青年当代水墨作品呈集中爆发的态势。据多位市场人士和机构证实,一批青年当代水墨作品经过三到五年的市场培育期,价格已经接近上限,到了集中兑付的时间。

这只是秋拍中的一场,2012年,当代水墨成为中国拍卖市场的热门话题,相关讲座和论坛排得满满当当,各拍卖行的成交结果也都不错。

2014年M50新锐奖获奖作品

在整体行情遇冷的当下,当代水墨几乎成了救场的品类。尽管一些业内人士对水墨在去年是否真的起到了救市的作用持保留态度。但这样的表面的繁荣数据的乐观,也确实让市场眼前一亮。水墨,特别是青年水墨,似乎仍是未来市场可持续投入的标的。

由于中国艺术市场目前正处于敏感的调整期,任何风吹草动都会被捕捉出来,更何况是保利、嘉德等大拍卖行今年重点推出的板块,当代水墨不被关注和讨论才怪,各种趋势、预测于是也一并出炉。

获投资与消费双重青睐

一位如今炙手可热新工笔画家曾告诉记者,最近一年,每到大拍的时候,都有几家拍卖行找他,希望他能拿出作品上拍。可惜多年的作品透支,让自己手中可上拍的作品并不多。不过,去年秋拍,他还是凑出了两件,并且都拍出了不错的成绩。只是,这样的市场情况,仍然让他提心吊胆。据他介绍,大概五年前,他的作品随着一系列学术展览而受到关注,并被几个藏家大量收购。

其实早在2008年金融危机爆发前,中国的艺术品收藏市场就已经开始悄悄地发生了改变:传统的中国水墨艺术逐渐复苏,吸引着越来越多资金的关注。到了2012年秋拍,成交量更是拔得头筹,4年前的悄悄改变已经成为众望所归的行情。中国水墨艺术板块经过近20年市场的洗礼,终于以其雄厚的传统积淀和强盛的生命力,正在成为艺术市场中的主流。

青年艺术家作品在市场中的异军突起,要得益于中国艺术品市场两极分化的趋势。尽管中国艺术品市场仍然被认为在调整中,但高端艺术品的价格动辄数千万元,令一般藏家望而却步,且数量有限,供给日益紧张。由于艺术品市场的火爆,还导致换手率较高,市场上的熟面孔较多,这种局面在去年秋拍时已经初露端倪,市场亟需输入新鲜血液。以中国嘉德2014年春拍为例,除了以稳扎稳打的红色经典作品压场之外,还推出新水墨专场等打破常规的做法。香港苏富比春拍,也将80后艺术家作为重点推广对象。可以预见,拍卖行对市场的挖掘以及板块轮动效应产生的需求,将加快年轻艺术家作品进入二级市场的脚步。

抢班夺权,青年艺术家应谨防。当时有很多藏家都是买断式的买进。一开始,在价格还算低位的时候,只想着多卖画,这样大批的作品流出,我并没有在意。但几年下来,自己作品价格上涨的同时,作品的创作量和市场也不受自己控制了。几年下来,他手中留下的作品已经寥寥无几,而价格不断上涨的过程中,早年从他手中流出的作品,也在市场上不断地翻倍倒手。直到现在,已经是当初的十几倍。这样的风险在于,一旦当初收藏很多他的作品的买家集中抛售,恐怕价格就会有大的波动。而他以后的创作就很难再以稳定的价格出现在市场上。

而在中国水墨市场中,以当代水墨板块最具成长性,具有最强大的投资潜力,但同时风险并存,比拼的更是藏家的眼力和魄力。

面对二级市场对青年艺术家日趋看好的发展趋势,以画廊和博览会为主体的一级市场则更是青年艺术家的主战场。从一级市场角度来看,与已抢滩登陆香港地区的高古轩等国际画廊业巨头相比,本土画廊的优势显然在于年轻艺术家的资源,因此培养明日艺术之星成为内地画廊的生存之道,一批主推年轻艺术家的画廊,如站台中国、星空间、杨画廊等已经形成了稳定的藏家群体。

这位画家的例子已经不是个案,这样的市场现象也不再新鲜,只是在近些年,大量资金进出市场炒作的时候,青年艺术家过早地遭遇了这样情况,往往对自身的成长十分不利。

一半是海水,一半是火焰

艺术消费热潮的启动,也是青年艺术家作品快速走向市场的推手之一。相对以往,2014年的艺术市场对5万元以下价格区间的需求大幅增长,连续举办三届的大学生艺术博览会作品成交率达76%,几大艺术电商也都将主要目标锁定在年轻艺术家作品上。符合这一价位区间的年轻艺术家作品受到一级市场消费者的广泛青睐。有部分中小拍卖行甚至已经放弃大部分形同鸡肋的拍卖业务,开始推广销售青年艺术家作品。

受控于人

当代水墨市场其实并不是从2012年开始突然变好的,在此之前经历了长期的积累,是一个从量变到质变的过程。对于当代水墨这些年的认知空白,AMRC艺术市场分析研究中心总监赵力说:当代水墨的发展是当代艺术重要的组成部分,1980年代,当代艺术突出的表现转移了我们关注的重点,导致有些人认为水墨艺术边缘化。事实上,只是我们自身的局限性,造成了这一暂时的边缘。

2014年M50新锐奖获奖作品

一位多年从事艺术品投资的朋友曾对记者表示,不要看现在那些年轻艺术家是市场明星,实际上,他们大部分是任人宰割的角色。很多艺术家在年轻的时候,由于生存需要,急于将作品推向市场,在投资客们集中买断一批作品之后,作品价格的主导权就自然流入了这些掌握充足筹码的艺术商人手中。一旦市场行情有所变化,这些投资者就会用手中的作品兑现。特别是一些已经被画商、经纪人绑架了的艺术家们,对自己的市场价格根本没有主导权。艺术家创作什么样的风格、创作多少,都会交由这些艺术商人掌控。

2000年左右,曾兴起过一阵当代水墨热,当时的画家写生、笔会非常普遍,尤其是山东、河南、甘肃、江浙一带,文人画积淀比较丰厚,出了不少画家。随着中国经济的良好势头,企业主对传统文化的膜拜,使得水墨画市场需求比较大,但当时更多的是被买来作为礼品使用,拍卖行对于当代水墨的上拍数量有限。这两年,随着需求的增加和其他板块的降温,当代水墨开始崭露头角。

2014年M50新锐奖获奖作品

而记者的另外一位青年画家朋友显然对这样的现实情况有着充足的准备。在作品量有限的情况下,他一方面保持作品的质量和数量,同时,也保持自己的作品不会集中流入到少数几个人手中。这样做的确大大降低自己作品价格被操纵的风险。

2012年,当代水墨市场板块在各大拍卖行的秋拍中,所占交易额凸显,但是由于目前市场收藏群体对当代水墨价值认知的不均衡,使得当代水墨不容易与商业操作体系相结合,市场易出现骤热骤冷现象。

发现与见证历史的乐趣

的确,如今的市场环境下,年轻艺术家有了很多的选择。画廊、艺术基金、拍卖行,都是可供合作的机构。然而,随着市场热钱的涌入,资金短期内对获利的需要,一些资本推动下的艺术家大多选择与更具有影响力和社会效益的商业机构合作。在这样的状况之下,资金相对拮据的画廊,如果想以稳定增长的方式推广艺术家,则很难与急于求成的年轻人达成合作。

该出手时就出手

多名参加青年艺术家专场的藏家对记者表示,比起大拍夜场里大腕们的作品,收藏青年艺术家作品除了直接的投资回报,还能带来两个额外收益。其中之一是发现的乐趣,在年轻艺术家受到广泛关注之前率先发现其成长潜力,使自己的艺术鉴赏眼光得到验证,为很多大藏家所津津乐道。这也是为什么国际上一些定位于推广中青年艺术家的艺术博览会,常常会吸引顶级藏家专程前往发掘新人,充实自己的收藏。其二是参与创造历史的乐趣,特别是对新入场的藏家而言,建立有历史价值的系统收藏的机会已经不多,而年轻艺术家及作品最能体现时代感,意味着有载入艺术史的可能性,藏家有可能获得重要代表作品,因此年轻艺术家作品的收藏或投资充满机遇。

毕业的时候,我们老师说,将来你们的作品价格能够保持在每年20%的增长就很好了。一位青年画家告诉记者,可是,现在的情况是,一个月涨20%都会嫌慢!而他的作品在最近一年内涨了近两倍。

随着拍卖场上的优异表现,业内对当代水墨市场的信心正在高涨,以前水墨画家和其他画种画家几乎是互相不了解,甚至是互相轻视的。现在,由于彼此互动交流的增多,水墨画也得到越来越多的认可。雅客艺术网微博上转录了一段老油画家靳尚谊的话:中国画太棒了,很简洁,表现力强,看起来心情舒服、清新。中国画现在极其重要,以后会越来越重要。

然而,这种事后分析的方法忽视了在年轻艺术家群体中近乎残酷的淘汰率。购买年轻艺术家作品好比天使投资,不仅考验眼光,还要充分考虑投资风险。其中最大的风险莫过于艺术家艺术生涯的中断,也就是说艺术家突然退市,其作品完全丧失了流通性和经济价值。如果将艺术家的艺术生涯粗略分为萌芽期、成长期、高速增长期、成熟期等几个阶段,每个阶段面临的风险和需要考虑的因素是不同的。曾以低价大量买进张晓刚、周春芽作品的台湾地区画商林明哲就表示过,他当年收藏过的大陆年轻学子作品非常多,但其中一多半都在毕业10年内放弃了美术创作。而这样的收藏,除了留做自己欣赏或送朋友,几乎无投资价值。

的确,资金的大量涌入买进,又迅速的兑现撤出,让原本应该慢热的青年艺术家市场变得急功近利。作品换手率很高,价格增长过快,是如今青年艺术家市场的最大问题。

多年从事当代水墨推广的贾廷峰认为,当代水墨作为中国艺术市场的新生力量,较之其他艺术领域的投资,有着以下几方面优势:

投资价值得由未来埋单

目前,市场已经形成了对青年艺术家的长期关注和投入态势,但是这种类似股票的玩法,在艺术行当中往往会让一些年轻人误入歧途。对于部分眼光准、懂运作的投资者来说资金在短期内获得了巨大收益,但是否会真的能给带来市场的稳定繁荣,还是要打个大大的问号。

  1. 很少有大额资本的介入和恶意炒作,投资环境较好。

青年100活动的创始人赵力曾对记者表示,青年艺术家作品的展事是最不好操作的一件事,因为做得无论好与坏,事实上都是由未来来埋单的。艺术品的市场价值与学术价值虽然并非正相关,但市场价值以学术价值为基础,随着中国艺术品市场向理性发展,学术价值成为一条重要线索。特别是对于年轻艺术家而言,往往是那些既继承艺术传统,又具有自己独立思考和独特语言的艺术家,才能经得起时间的考验。

编辑:陈荷梅

2. 当代水墨目前的国民受众面相对较小,收藏群体偏少,很多优秀作品因缺乏关注,价格低廉,投资门槛低。

保利拍卖执行董事赵旭对记者表示,对于把购买青年艺术家作品当做投资的藏家而言,最需要注意的是,当前在市场表现上成功的当代艺术家,都有几十年社会经验的沉淀,而这些沉淀又和时代发展密切相关,他们自上世纪80年代开始参与中国社会的启蒙,并在一定程度上推动了社会的开放,他们作品的学术价值是几十年艺术探索和社会参与的结果。但是今天的青年艺术家的作品鲜有这样的时代厚度,即便是在艺术本身的探索上大多数也明显单薄,他们的作品未必经得住市场的多番淘汰。

  1. 当代水墨的真伪鉴定相对简单,投资风险小。

大学生艺术网总经理刘颖对于青年艺术家市场则有另一番看法:今天市场上存在的大多数青年艺术家都拥有专业的学院背景,他们从毕业到独立经营自己的工作室皆不过十年时间,和他们的前辈相比,他们的当代艺术创作脱离了野生的状态,更没有沉重的时代背景,他们汲取当代艺术的知识是通过学院和这些前辈身上的成功经验,而自己的人生和艺术道路才刚刚展开。对比以往艺术教育体制出来的艺术家作品,他们想象力更加无限制,融合东西方艺术理念的能力往往青出于蓝,因此,年轻艺术家作品的收藏,是值得藏家大胆投资的。

4. 投资收益高。十年前,4尺整张的作品,田黎明1万元一张,衲子、范扬、李津5000元一张;现在,同样的4尺整张作品,田黎明高达百万元一张,衲子、范扬、李津也已经四五十万元一张了,十年间近百倍的涨幅。

编辑:陈荷梅

想说爱你不容易

当代水墨市场本身存在的问题也是不容忽视的,不规范是阻碍其发展的主要障碍,要想更快速健康地发展,首先需要解决的就是规范化问题。

赵力认为,当代水墨市场的不规范问题主要体现为交易方式不健全,比较分散,水墨画廊和拍卖不发达,导致更多的私下交易。都是去追求一些名家,并没有照顾到整体的创作情况。

1.家庭作坊式的中国水墨画廊

中国的水墨市场一直不规范,一方面,国内的水墨画廊做得很边缘化,不够专业,好画廊极少;另一方面,画家私下交易比较多。

画家本应该通过画廊和藏家,慢慢去交流、宣传、出版,经过消化、沉淀之后,再进入拍卖市场。保利拍卖书画部经理乔亚宁认为,一个画家自己卖画是不适合长期发展的,画家和画廊应该分工合作,各司其职,画家只需要把画画好,画廊则帮助艺术家做展览、宣传推广,用画廊的眼光、资金和实力,把艺术家推到适合的高度,推荐给藏家,这样艺术家才会有持续的成长空间,进入拍卖场也是自然的过程。

为什么水墨画廊边缘化?画廊本就是外来的事物,在中国真正建立体系的也是一些国外的画廊,其资金实力、操作模式和理念要远优于本土画廊,像尤伦斯,本身有家族的背景、基金的支持、专业经纪人操作;而中国传统水墨画廊基本上是小型的,散布于山东、河南、甘肃、江浙一带,往往是家庭式的,老公老婆一起做,资金可能来源于在某个领域捞到的一桶金。

国外的画廊,会在选择艺术家时做充分的交流沟通,采用买断的模式,展销结合。而中国的画廊只是定做一定数量的绘画,走的是礼品路线。

2.跳过画廊直接走拍卖行不可取

画廊功能的缺失,一方面使得长期延续下来的私下交易继续存在,导致价格混乱、推广不济;另一方面使得画家直接进入拍卖行,这无论是对画家自己还是对市场都是不好的,因为送拍画家是要付佣金的,就算卖得好,也还缺少一个中间环节谁去帮画家做展览?谁去帮画家做出版?拍卖行只是卖,不会帮画家出版、推广、宣传、营销,而且大的拍卖行每年只有两次拍卖,一个画家每年只在公众面前出现两次的话,对其非常不利,即使成交也是偶然哪个藏家会直接购买一个对于市场来说还很陌生、没有名气的画家的作品?再者,年轻艺术家的作品价位低,拍卖行也不愿意拍,因为拍卖行佣金所占成交额的比例是固定的,价位太低,赚不了多少钱。

编辑:陈荷梅

本文由皇家1号棋牌发布于收藏,转载请注明出处:抢班夺权,青年艺术家应谨防

关键词: 皇家1号棋牌